stella LT2 的美妙人生

2013 11/14- 2014 2/16 國立歷史博物館

印象.經典莫內 Monet: Landscapes of Mind

展覽介紹：

「印象．經典 - 莫內的人生風景」即將於2013年11月推出，台灣歷年來最完整的印象派大師莫內特展，為您帶來珍貴的教學素材，把美術教室的空間，延伸到植物園荷花池畔的國立歷史博物館。

印象派的命名者—莫內，他的一幅畫催生了一個畫派，以創新的畫風打開我們的眼睛。從莫內的畫中，看到風和日麗、水影天光的變化，並且體會到一切顏色都來自於光的印象派真諦。55件展品全來自全世界莫內收藏最豐富的法國巴黎馬摩丹美術館。

莫內創作生涯的轉捩點，是帶他畫出大海與空氣的良師尤金．布丹；
後來，莫內結識馬奈、雷諾瓦、西斯里等益友，這群志同道合的年輕人以畫會友，開創了印象派的新局。

良師打開少年莫內的視野，益友帶引莫內飛躍進步；
孜孜不倦投入觀察光與色彩在不同時間、不同天候的微妙變化，造就莫內的藝術成就；即使視力衰退幾乎失明，莫內仍創作到生命最後一刻，畫出藝壇大師的絕響。

「印象．經典 - 莫內的人生風景」不僅是一項好看的畫展，更是值得您推薦的生命典範!

莫內生平 

莫內是個長壽的畫家，他的一幅畫造就了一個畫派，法國馬摩丹美術館的鎮館之寶─莫內代表作「印象．日出」就是「印象派」的名稱來源。

莫內精采的一生

.    1840  生於法國巴黎，父親是食品雜貨商

.    1845  全家遷往法國諾曼第的哈弗港，也是後來莫內最早到海邊寫生的地方

.    1856  成為小有名氣的漫畫家，並結識啟蒙良師布丹

.    1862  前往巴黎，認識雷諾瓦、希斯里等畫家，成為好朋友

.    1867  女友卡蜜兒為莫內生下長男─尚

.    1870  與卡蜜兒正式結婚；因普法戰爭爆發，而逃往英國倫敦

.    1872  在故鄉哈佛港畫出最重要的代表作「印象．日出」，並以小船作為畫室，描繪塞納河風光

.    1874  「印象．日出」於聯展中展出，因藝評家諷刺參展畫家為「印象派」，使這項為對抗官方沙龍展而辦的「落選展」，成為歷史上的第一屆印象派畫展

.    1878  次子米榭爾生於巴黎；
莫內全家因畫家馬奈的援助而搬到維特尼居住；
當時莫內的妻子卡蜜兒病重，再加上收藏家好友奧雪德破產，奧雪德夫人艾麗絲帶著6個小孩到莫內家同住，生活更加辛苦

.    1879  莫內夫人卡蜜兒去世，得年32歲

.    1883  舉辦首次畫展。此後幾年間陸續前往法國各地以及北歐旅行、創作，並舉辦多次展覽，建立良好名聲，大幅改善經濟狀況

.    1890  買下吉維尼的土地，定居於此，開始打造莫內花園

.    1899  艾麗絲．奧雪德成為第二任妻子，兩人正式結婚

.    1895  於吉維尼花園建造日本橋

.    1899  開始創作睡蓮大幅連作；這年秋天在倫敦與泰晤士河畔創作系列畫作

.    1900  旅居倫敦，因車禍一度喪失視力，休養一個月

.    1908  與艾麗絲前往威尼斯，此時視力已逐漸衰退

.    1911  艾麗絲去世，莫內過於悲慟而暫時失去作畫意願

.    1913  罹患白內障，深受眼疾所苦

.    1916  開始創作巨大的睡蓮連作，準備捐給法國政府

.    1923  接受眼科手術，改善白內障影響的視力

.    1926  去世於吉維尼故居，享壽86歲

展區介紹

朋友與肖像畫 - 邊郊遊、邊畫畫！

印象派」常被稱作「外光畫派」，當然是因為經常到戶外寫生囉！

我們現在上美術課，常會安排戶外寫生，所以感受不到有何稀奇；但在「印象派」出現之前幾百年來，歐洲的畫家都是在畫室，運用蠟燭、油燈或窗戶透進來的光作畫，突然間冒出來一批打破傳統的年輕畫家，跑去鄉下、樹林或海邊「寫生」，在當時還真是「前衛」呢！

工業革命帶來火車的發明，在一、兩百年前的19世紀，火車就像台灣的高鐵一樣，改變了旅行的距離。以前馬車走上老半天的地方，火車咻一下就到了，城裡人到郊外變得很輕鬆，印象派的畫家呼朋引伴外出，郊遊兼畫畫，成為當時的熱門休閒方式。

不同天候、不同時間的天光雲影變化，火車窗外快速移動的風景，改變了當時畫家觀察事物的興趣與方式。在這次莫內特展，我們將看到莫內的良師尤金．布丹，以及印象派大師雷諾瓦等莫內的好朋友畫作，這群畫家走出戶外，一邊遊樂、一邊作畫，留下一幅幅記錄著當時藝術家生活的時代肖像。

諷刺漫畫 - 少年莫內竟是漫畫高手！

想不到吧！「印象派」大師莫內，少年時代曾經是漫畫高手！

無論什麼時代，名人都是老百姓茶餘飯後的話題焦點。現今我們用網路、電視的模仿秀來消遣名人，四百多年前報紙誕生之後，歐洲的報刊逐漸出現諷刺漫畫，畫家以速寫勾勒名人的外貌特徵，加以誇張或變形，用來諷刺名人或評論時事。

繪畫才華洋溢的少年莫內，正是受到書畫報刊上的政治諷刺漫畫影響，很早就決定要當畫家；幸好莫內並未遵從父親之意，繼承家業成為雜貨店老板，否則我們便錯過一位15歲左右的莫內，漫畫作品已在家鄉展售，可說是小有名氣的諷刺漫畫家。這次特展推出台灣首見的少年莫內傑作，透過莫內早年創作的諷刺漫畫，讓我們回溯莫內繪畫生涯的起點。

 光影詩篇 - 帶不走的美景通通畫下來!

莫內常說：「沒有布丹，就沒有我！」被稱為「天空之王」的印象派先驅畫家布丹，生平最重要的貢獻，是帶引小他16歲的少年莫內，認識繪畫的真諦。

布丹的畫作與莫內的漫畫在同一處展售，兩人因此結緣，布丹從此成為莫內的啟蒙良師，他帶領莫內走向戶外，到海邊觀察天光雲影的變化，並且建議莫內不要局限於漫畫，而多研究、觀察、描繪風景，莫內深感：「就像拉啟一層布幕，突然間，我明白什麼是繪畫！」

此後，無論在法國各地、英國倫敦，甚至遙遠的北歐挪威，莫內經常在旅行途中，針對特定主題，作同一場景、不同時間與天候的觀察與描繪，捕捉瞬息萬變的光線，隨之而生的色彩變幻，型塑了莫內「光之追尋者」的創作風格。在這次的莫內特展中，我們不僅欣賞到莫內眼中的旅途風光，更可以從中窺見他的人生風景。

莫內花園 -睡蓮與日本橋，在莫內的畫中變成永恆！

莫內故居─位於巴黎近郊的吉維尼花園，是莫內迷心中的聖地，也是莫內畢生最美麗的傑作。

莫內1926年辭世之前，長達40年都在吉維尼花園中生活與創作，莫內繪畫作品中，令世人驚艷的睡蓮與日本橋，都出自這座美麗的莫內花園。

莫內在中年之後定居吉維尼，將他對藝術、家人與土地的熱愛投入於此，親自打造心目中的理想花園。他在園中遍植花草，在水池上搭建日式拱橋、種滿睡蓮，日復一日，莫內在花園中看著水面倒影、陽光反射與輕風吹拂的千變萬化，「突然間，我在池塘中發現了如夢似幻的美景，我拿起我的調色盤，自此之後，我再也沒辦法去畫別的東西了。」

莫內醉心於花園之中，持續不斷以睡蓮、日本橋、垂柳、紫藤等景色為主題創作，同一主題即使一再重畫，也因四季、晨昏、晴雨、霜雪變化而風情萬千。莫內以繪畫留住記憶中最美的睡蓮與水池風景，成為他晚年最重要的創作主軸，也造就莫內花園成為永恆的經典。

永恆莫內 - 心眼比雙眼更厲害！

幾近全盲的人，竟然可以畫出絕美的風景，必然是因為：莫內對光與色彩的深情記憶，使他以心看見了美的力量。

由於長時間在戶外作畫，莫內長達四十餘年間，經常由黎明到正午到黃昏，雙眼都暴露在強烈的日照之下，終因長時間接觸紫外線而罹患白內障，視線逐漸變得模糊不清，甚至影響到色彩判別能力。 

許多醫學、藝術史學者都判定，莫內晚年畫作的主色調，由早先的藍綠轉為大量運用紅、黃、紫等暖系色系，乃因罹患白內障的影響。莫內深受眼疾所苦，甚至需藉由顏料外的包裝文字標籤以確定使用的顏色，但他幾近失明仍不放棄繪畫，迸放光與色彩更動人的火花。

1923年，莫內以83歲高齡接受眼科手術，持續創作直到人生最後一刻，在遲暮之年再造創作生涯的高峰。莫內的藝術造詣，就連「現代繪畫之父」塞尚都不禁讚歎：「莫內只有一眼，但天啊！那是多厲害的眼呀！」

以上資料轉載於官方網站  http://monet.ishow.udn.com